https://m.trepup.com/travelinggo

History 'a bout a girl. nirvana

The Kurt Cobain

https://www.smule.com/recording/nirvana-about-a-girl/872480593_799246634

"About a Girl" was written after Kurt Cobain spent an entire afternoon listening to Meet The Beatles! repeatedly.^[1] At the time, Cobain was trying to conceal his pop songwriting instincts, and he was reluctant to include the song on Bleach for fear of alienating the band's then-exclusively grunge fan base. In a 1993 Rolling Stone interview with David Fricke, he explained:

"Even to put 'About a Girl' on Bleach was a risk. I was heavily into pop, I really liked R.E.M., and I was into all kinds of old ‘60s stuff. But there was a lot of pressure within that social scene, the underground — like the kind of thing you get in high school. And to put a jangly R.E.M. type of pop song on a grunge record, in that scene, was risky." ^[2]

However, Bleach producer Jack Endino was excited about the song, and even saw it as a potential single. Years later, Butch Vig, who produced Nirvana's 1991 breakthrough album Nevermind, would cite "About a Girl" as the first hint that there was more to Nirvana than grunge. "Everyone talks about Kurt's love affair with... the whole punk scene, but he was also a huge Beatles fan, and the more time we spent together the more obvious their influence on his songwriting became," Vig told the NME in 2004.

"About a Girl" was recorded for Bleach in December 1988 by Endino in Seattle, Washington. It remained one of the few songs fromBleach which Nirvana continued to perform live until Cobain's death in April 1994. A live acoustic rendition was recorded during the band's MTV Unplugged set on November 18, 1993 at Sony Music Studios in New York City. It was released on the band's posthumous MTV Unplugged in New York album in 1994 and was the only commercial single from that album.

The Bleach version was re-released on the band's 2002 "best-of" compilation album, Nirvana. The Unplugged version was re-released on the band's second hits compilation album, Icon in 2010. The Unplugged version also appears as a playable song in the video game Guitar Hero World Tour, and the Bleach version appears as downloadable content for the Rock Band video game. "About a Girl" is also a BMI award-winning song

Composition and lyrics

About A Girl was recorded in the key of E minor with the open chords of e minor and G being used for all verses. The power chords of C#5-G#5-F#5 are used twice for the start of the chorus followed by E5-E5-A5-C5 to finish the chorus. After the second chorus the main verse chords are played 4 times until an 8-measure repeated guitar solo is played followed by the chorus progression then the main riff is played 4 times to lead into the third verse and final chorus which the lyric "I can't see you every night" is repeated once and held till a final "for free" is sung and the lyrics "I do" are sung 4 times to end the song.

According to Chad Channing, Nirvana's drummer around the time of Bleach, Cobain didn't have a title for the song when he first brought it into the studio. When asked what it was about, Cobain replied, "It's about a girl." ^[4]

The girl in question was Tracy Marander, Cobain's then-girlfriend, with whom he lived at the time. Apparently, Marander had asked Cobain why he had never written a song for her, and Cobain responded with "About a Girl". The song addresses the couple's fractured relationship, caused by Cobain's refusal to get a job, or to share cleaning duties at their apartment (which housed many of his pets). During arguments on the subject, Cobain would occasionally threaten to move into his car, at which point Marander would usually relent.^{[citation needed]}

Cobain never told Marander that he had written "About a Girl" for her. In the 1998 Nick Broomfield documentary Kurt and Courtney, Marander revealed that she only found out after reading Come as You Are: The Story of Nirvana.

Single

The MTV Unplugged version was released as the only commercial single from MTV Unplugged in New York, peaking at number one on Billboard's Modern Rock Tracks chart in late 1994. It also appeared on Billboard's Hot 100 Airplay chart, peaking at #22. Five thousand numbered limited edition copies were sold in Australia, and an additional 200 copies were unnumbered for promotional use. A standard single was also sold in countries across Europe. The following songs appear on the single:

1. "About a Girl" (Cobain)
2. "Something in the Way" (Cobain)

Chart positions[edit]

Chart (1994)	Peak position
Australia (ARIA)[5]	4
Belgium (Ultratop 50 Flanders)[6]	13
Canada Top Singles (RPM)[7]	10
Denmark (Tracklisten)[8]	7
European Hot 100 Singles (Billboard)[9]	64
Finland (The Official Finnish Charts)[10]	8
France (SNEP)[11]	23
Italy (FIMI)[12]	20
Netherlands (Dutch Top 40)[13]	26
Netherlands (Single Top 100)[14]	22
Poland (LP3)[15]	3
Sweden (Sverigetopplistan)[16]	20
US Mainstream Top 40 (Billboard)[17]	29
US Radio Songs (Billboard)[18]	22
US Alternative Songs (Billboard)[19]	1
US Mainstream Rock (Billboard)[20]	3

Other versions[edit]

Aside from the original version of "About a Girl" which was released on the Bleach album and the MTV Unplugged in New York version which was released as a single, several other versions of the song have been officially released:

• A live version, recorded on February 9, 1990 at the Pine Street Theatre in Portland, Oregon, appears as a B-side on the band's 1990 "Sliver" non-album single. Cobain later expressed embarrassment towards the inclusion of this particular live version, calling it "ragged" in "the most unappealing way". The entire Pine Street show appears as bonus material on the 2009 "Deluxe" re-release of Bleach.
• A live version, recorded on October 31, 1991 at the Paramount Theatre in Seattle, Washington, appears on the 1994 home video, Live! Tonight! Sold Out!!, which was re-released on DVD in 2006.
• A solo demo version appears on the 2004 Nirvana box set, With the Lights Out, and on the 2005 compilation album, Sliver: The Best of the Box
• A live version, recorded on November 25, 1991 at the Paradiso in Amsterdam, the Netherlands, appears as bonus material on the DVD version of Live! Tonight! Sold Out!!, released in 2006.
• A live version, recorded on August 30, 1992 at the Reading Festival in Reading, England, appears on the 2009 album and DVD, Live at Reading.
• The live version from the Paramount Theatre 1991 which was originally included on Live! Tonight! Sold Out!! was again released in 2011 when the entire Paramount Theatre show was made available on stand alone DVD and Blu-ray releases of Live at the Paramount. A CD version of the show along with a DVD were also available with the limited edition "Super Deluxe" box set, released for the 20th anniversary of the Nevermind album.

Accolades[edit]

• Ranked #2 in NME's "Top 20 Nirvana Songs" (2004)
• Ranked #2 in Q's "10 Greatest Nirvana Songs Ever" (2004)
• Ranked #1 in Q's "The 100 Greatest Singers and their 1000 Greatest Songs" (2007) in which Kurt was ranked as the 7th greatest singer

Covers[edit]

According to the official Foo Fighters web site, Nirvana drummer and Foo Fighters lead singer Dave Grohl covered "About a Girl" with himself on vocals during a studio session with music producer and friend Barrett Jones at some point before Nirvana disbanded in 1994. The recording has yet to surface.^[21]

Studio covers of the song have been done by American rock band Cibo Matto, on their 1999 Moonchild EP, and Brazilian singer/ songwriter Cibelle, on her 2005 About a Girl EP.

The song has been covered live by American rock band Puddle of Mudd. A reggae version of the song was released on the Little Roy album Battle for Seattle in 2011.

Personnel[edit]

• Kurt Cobain - vocals, lead guitar
• Krist Novoselic - bass
• Dave Grohl - drums, tambourine, backing vocals
• Pat Smear - rhythm guitar

Mungkin sejarah karirnya terlalu singkat, namun dia tetap menjadi legenda dalam dunia musik khususnya grunge. 8 April kemarin menjadi hari yang tak akan dilupakan oleh para grunge people seluruh dunia, untuk mengenang kematian Kurt Donald Cobainyang tragis. Namun kali ini kita tidak akan memflash back kehidupan Kurt bersama Nirvanaserta bagaimana dia meninggal yang menimbulkan kontraversi apakah dia bunuh diri atau dibunuh, namun kita akan mereview sebuah karya fenomenal di balik distorsi kotor tersebut yang ia mainkan. Meski Nirvana telah bubar 18 tahun silam, hingga kini lagu-lagu Kurtmasih diputar oleh banyak orang. Bahkan tak sedikit orang yang terinfluens untuk bermain musik setelah mendengarkan karyanya. Kord yang simple dan banyak pengulangan di beberapa part memang tampak mudah. Namun di balik semua itu tersimpan sebuah muatan lirik dan kemarahan, frustasi serta jeritan seorang monster yang siap memangsa. Kebosanan rutinitas Aberdeen sebuah kota kecil di Seattle membuat pemuda bertubuh kecil ini merasa muak. Musik menjadi pelarian Kurt yang tak ingin kehidupannya menjadi seorang penebang kayu. Pertemuan dengan Krist Novoselic menjadi momentum lahirnya Nirvana hingga mengeluarkan satu single yang merusak lagu milik Shocking Blues, Love Buzzmembuat band ini mendapat sambutan yang meriah dari kalangan collego radio rock. Sub Pop label indie yang menaungi Nirvana segera menyusun band tersebut untuk membuat EP guna menindak lanjuti sambutan yang sangat antusias. Nirvana yang seblumnya telah memiliki stok lagu segera memoles ulang karyanya. Namun proses rekama ini sendiri tak berjalan mudah, banyak tekanan yang harus dihadapi oleh Kurtdan kawan-kawan, pasalnya Bruce Pavitt pemilik Sub Pop menginginkan band ini memiliki karakter sound yang sama dengan band gunge lainnya. Album BLEACH adalah kemuakan dan kemarahan yang ditangkup menjadi satu. Teriakan Kurt akan banyaknya campur tangan dalam musiknya, kemarahan pada kehidupan sosialnya dituangkan dengan cerdas di setiap lagu. Pun begitu hal ini menjadi jiwa dalam lagu ini dan berhasil ditangkap dengan baik oleh Jack Endino yang bertindak sebagai produser. Tanpa disadari, album ini menarik perhatian para penikmat musik kala itu sehingga membuat popularitas Nirvanapun menanjak. NEVERMIND menjadi album kedua yang melambungkan popularitas Nirvana di seluruh dunia. Namun banyak kalangan pengamat musik yang mengritik album ini karena dianggap manis dan berbeda dengan album BLEAChyang masih digarap secara independen. Kejeniusan Kurt dalam mengulik lirik terlihat sangat matang. Dia memetaforakan sebuah kejadian tragis menjadi lagu yang manis. Polly adalah sebuah lagu yang didedikasikan untuk para perempuan yang menjadi korban pemerkosaan. Jika band lain memaparkan secara lugas dan frontal, namun Nirvana memilih bahasa yang rumit dalam menyampaikan protesnya. Untuk musik bahkan jauh dari distrosi yang memekakkan telinga, Nirvanamemainkan dalam tempo sedang dan sangat teramat manis. Begitu kontras dengan kisah ironis di liriknya. Popularitas dan pemujaan ternyata membuat Kurt menjadi benci. Meski kala itu dia telah dalam posisi mapan dan banyak penggemar di seluruh dunia tak membuat Kurt merasa nyaman. Dia mengkritisi hal ini dalam In Bloom, sebuah lagu yang sangat depresif yang ditujukan betapa apapun bisa dijadikan uang dan menjadi bagian dari konsumtif. Kurtmengibaratkan bahwa dirinya saat ini menjadi konsumsi bagi mereka yang haus dengan sebuah trend. Yup tahun ini menjadikan trend di kalangan anak muda dengan dandanan ala grunge yang tidak tahu apa-apa selain untuk mengkonsumsi. Tuntutan dari para pelaku industri musik membuat kemuakan Kurt semakin menjadi-jadi. Dia merasa diperas dan dituntut untuk menjadi hitmaker. IN UTERO menjadi kritik sinisme Nirvanaantara idealisme para kapitalis yang mengatur band ini dengan serangkaian poin-poin kontrak yang mengikat. Kontorversi pun terjadi seiring penggarapan album ini. Nirvana kembali tampil garang dengan sound kasar dan mentah seperti di awal debut mereka dan melupakan sisi manis di album NEVERMIND. Sayangnya pihak Geffen Recpords menolak album ini karena dianggap terlalu kasar dan mentah dan dinilai kurang menjual. Geffen pun meminta Nirvanamerekam ulang yang akhirnya ditolak secara mentah-mentah dengan mengancam akan cabut dari label. Perasaan diperas dan dituntut untuk menciptakan lagu yang bisa dijual berjuta-juta copy dituangkan oleh Kurt ke dalam Rape Me. Kurt merasa dirinya beserta karyanya diperkosa untuk kepentingan konsumtif agar label mendapatkan untung. Lagu ini menjadi puncak kebosanan Nirvanayang merasa dibatasi dalam mengkesplorasi karyanya. Banyak yang salah mengartikan lagu ini. Judulnya yang vulgar membuat para petinggi Geffen merasa khawatir dengan dampak yang akan ditimbulkan. Mereka beranggapan bahwa Rape Me adalah lagu tentang seksualitas. Bahkan saat tampil dalam MTV VMA 1992 Nirvana sengaja membuat panik para petinggi MTV yang sebelumnya melarang lagu ini dimainkan. Yah sekali lagi Kurtberhasil mengemasnya dengan jenius. IN UTERO seakan menjadi perang antara Nirvana dengan industri. Simak Penny Royal Tea sebuah lagu yang memiliki makna ambigu. Kegamangan akan kehidupan sosial dan popularitas yang menanjak membuat Kurtbereaksi keras. Dia merasa bahwa hidupnya beserta bandnya hanya dijadikan pengeruk uang bagi para label. Penny Royal Tea sendiri memiliki makna yang sangat dalam, Royal Tea adalah permainan kata dari Kurt untuk mempelesetkan kata Royalti, sedangkan kata Penny di Amerika berarti recehan. Disimpulkan bahwa Kurt ingin menyampaikan bahwa Nirvana adalah mesin untuk menghasilkan uang bagi label di tengah demam grunge. Uniknya Kurtmendendangkan lagu ini dengan manis tanpa ada teriakan yang menyiratkan bahwa ini adalah lagu protes. INCESTISIDE mungkin tak sengepop album NEVERMIND ataupun segarang BLEACH dan IN UTERO, akan tetapi album ini memiliki sensibilitas tersendiri. Ini merupakan karya melodik punk ala Nirvana yang mereka racik sendiri. Pun begitu dalam penggarapannya, Nirvana tetap menerima gesekan dari label yang mencoba mengatur musikalitasnya. Nirvanatetap bersikukuh dengan mengontrol penuh pada karyanya. Meski album ini tidak terlalu laris di pasaran, namun tidak bisa dikatakan sebagai album biasa-biasa saja. Lagu-lagu di album ini memiliki hook yang sangat catchy dengan permainan musik yang sangat dinamis. Album ini menjadi perjalanan terakhir dari Nirvana hingga kematian tragis Kurtpada tahun 1994. jika kita telaah lebih dalam Nirvana tak hanya grup yang memainkan musik rock yang mentah dan kasar. Lirik-lirik yang cerdas dan bisa dibilang jenius dipaparkan oleh mereka. Sebagai seorang frontman, Kurt mengemasnya secara berbeda dan baik. Dia berhasil mematahkan penilaian para pengamat musik bahwa Nirvanaadalah grup yang tidak bisa memainkan musiknya dengan benar. Bagi mereka yang menyelami grunge, Kurt adalah seorang maestro di balik distorsi serta kebisingan yang ia ciptakan. Sepertinya karyanya akan tetap abadi terus diputar dan diperdengarkan untuk selama-lamanya.

https://www.smule.com/recording/nirvana-polly/872480593_790918293

THE NIRVANA

1.Sebelum menjadi “Nirvana”, Kurt Cobain mempertimbangkan menamakan nama band itu ; Poo Poo Box, Designer Drugs, Whisker Biscuit, Spina Biffida, Gut Bomb, Egg Flog, Pukeaharrea, Puking Worms, Fish Food, Bat Guana, Imcompotent Fools dan Fecal Matter.

2.Kurt memutuskan nama band menjadi “Nirvana”, karena pada saat itu dia menganggap dirinya pengikut Buddha, meski satu-satunya pembentuk iman itu hanyalah sebuah tayangan keagamaan di TV tengah malam. Nirvana mengandung arti “pencapaian kesempurnaan”, suatu tempat yang dicapai seseorang jika sudah terlepas dari siklus reinkarnasi dan penderitaan hidup manusia. Hal itu dicapai melalui menahan nafsu, melakukan delapan ajaran Buddha dan melakukan meditasi serta pengembangan spiritual.

3.Begitu the Melvins sudah mendapat bayaran 60 dolar untuk setiap pementasan, Kurt Cobain dan Krist Novoselic segera membentuk sebuah band bernama Sellouts, yang hanya memainkan lagu Creedance Clearwater Revival, karena mereka tahu itu akan disukai bar-bar di Aberdeen.

4.“Love Buzz” adalah lagu cover song dari sebuah band asal Belanda, Shocking Blue, Kurt dan Krist menyukai lagu itu dan membuat aransemen mereka sendiri. Penampilan mereka dalam lagu itu memadukan unsur trans-psikodelic dengan suara bass yang berat dan bulat.

5.Kurt mengirimkan banyak demo ke Touch and Go dalam tahun 1988 bahkan sampai dia memberi judul demo-demo itu “The Touch and Go Demos” dalam catatannya, demonya begitu tidak menarik bagi orang-orang Touch and Go sampai-sampai tidak seorang pun disana ingat pernah menerima demo itu.

6.Pada saat salah satu pendiri Sub Pop, Jonathan Poneman mengajukan demo Nirvana, semua yang ada di Sub Pop termasuk Mark Arm anggota Mudhoney, menganggapnya jelek dan Arm menolak rekaman itu dengan alasan Nirvana “mirip Skinyard tapi kurang bagus”.

7.Tur pertama Nirvana pada tahun 1989 adalah menyusuri West Coast, yang membawa mereka ke San Fransisco. Paling banyak hanya dihadiri oleh setengah lusin kepala, yang ternyata hanyalah musisi-musisi lokal yang tertarik bergabung dengan label Sub Pop bukannya tertarik oleh Nirvana. Waktu itu Sub Pop memang lebih terkenal daripada band-band yang bernaung dibawah mereka.
Rekor penonton terbanyak, 400 orang, baru terjadi ketika Nirvana membuka penampilan Living Color, band rock dengan singgel yang masuk top 40. Hasilnya pun tidak begitu bagus untuk Nirvana : penonton jelas-jelas membenci mereka.

8.Dalam hitungan minggu, band keluaran Sub Pop, seperti Mudhoney menjadi bintang “GRUNGE” di mingguan musik Inggris. Istilah itu sendir dipakai untuk mendeskripsikan musik punk yang keras, berat dan berdistorsi yang akhirnya digeneralisasikan sebagai jenis aliran setiap band yang berasal dari daerah Northwest, khususnya Seattle. Bahkan Nirvana pun dimasukkan dalam kategori ini, walaupun Kurt Cobain sendiri benci istilah itu.

9.Penamaan singgel “Smell Teen Spirit” berawal dari pada sebuah pesta yang diadakan di apartemen Kurt, Kathleen Hanna (personil Bikini Kill) menulis dinding ruang tidur dengan cat semprot dengan tulisan “Kurt smells like teen spirit”, yang merujuk pada merk deodorant (bermerek Teen Spirit) yang dipakai Tobi Vail (personil Bikini Kill lainnya). Ini adalah guyonan untuk Kurt yang malam itu baru saja meniduri Tobi, yang ditandai dengan ikut menempelnya bau deodorant itu di tubuhnya.

10.Pada awalnya Nirvana akan membuat kontrak dengan Charisma, kontrak itu bernilai 200.000 dolar. Tapi pada menit-menit terakhir Nirvana memutuskan akan membuat kontrak dengan David Geffen Company, sebuah anak perusahaan Geffen Records. Meski perwakilan A&R DGC bukanlah penawar pertama, hubungan kerja dengan Sonic Youth ternyata menjadi faktor penentunya. Dalam kontrak tersebut, Nirvana dibayar 287.000 dolar.

11.Album Nevermind, menggusur Michael Jackson dari posisi jawara di tangga lagu Billboard, yang berarti menjadi album paling laris di Amerika. Meskipun itu bukanlah kesuksesan yang diraih dalam sekejap, keberhasilan Nirvana menguasai industri musik tidak ada tandingannya. Nirvana menggempur tangga-tangga lagu dengan “Smells Like Teen Spirit”, yang menjadi lagu paling terkenal sepanjang tahun 1991, dan intro gitar dalam lagu tersebut menandakan lahirnya rock dekade 90’an.

12.Nirvana menutup tahun 1991 dengan melakukan pertunjukan pada malam tahun baru di gedung Cow Palace di San Francisco. Pearl Jam yang menjadi band pembuka sempat memainkan sedikit lagu “Smells Like Teen Spirit”, dan dengan bercanda Eddie Vedder berkata kepada penonton, “Ingat, kita memainkannya lebih dahulu dari mereka.”

13.Pada 16 April 1992, Nirvana muncul pertama kalinya dalam sampul majalah Rolling Stone. Dalam foto yang dipakai sebagai sampul (cover depan) itu sendiri, Kurt memakai sebuah t-shirt bertuliskan “Corporate Magazine Still Suck.”

14.Pada Reading Festival tahun 1992, Nirvana menjadi band utama. Selain itu, Kurt mengatur band-band yang tampil, seperti the Melvins, Screaming Trees, L7, Mudhoney, Eugenius dan Bjorn Again.

And i was singing the song ~

https://www.smule.com/recording/nirvana-pennyroyal-tea/872480593_770217387?utm_campaign=share&utm_medium=web&utm_source=gplus

https://www.smule.com/recording/nirvana-pennyroyal-tea/872480593_770217387?utm_campaign=share&utm_medium=web&utm_source=gplus